Sisi gelap dari musik pop Korea Selatan!

[Members TRIPLES 4EVER bekomentar ]




Industri pop Korea Selatan adalah bisnis besar di Asia. Sebagai K-Pop artis, pemandangan dan kepopuleran ada pada Eropa dan AS, ini akan memaksa perubahan dalam cara memperlakukan seniman
single ada jalan bagi bintang pop untuk membuat uang. Kebanyakan seniman menemukan bahwa hal dan penjualan barang dagangan yang lebih menguntungkan
Sebagian besar band-band, seperti Wonder Girl and SS501, adalah nama-nama senior sangat diproduksi, dengan rutinitas DANCE Energik dan lagu catchy.
Tetapi industri juga memiliki sisi kurang adil. dalam riwayat sengketa hukum atas kontroversi dan cara memperlakukan seniman muda, yang masih berjuang untuk berkarya
K-pop industri besar: penjualan global senilai lebih dari $ 30m (£ 18m) pada tahun 2009, dan angka itu cenderung memiliki dua kali lipat tahun lalu, menurut sebuah situs web pemerintah.
Pemimpin industri juga ambisius untuk bintang Korea  ke Jepang, Amerika dan Eropa. Bulan ini, produksi terbesar perusahaan Korea Selatan, SM Entertainment, mengadakan konser pertama di Eropa di Paris, bagian dari tur dunia selama setahun.
Pada bulan April, raja pop Korea, Rain, terpilih sebagai orang yang paling berpengaruh tahun oleh pembaca majalah Time. Dan awal tahun ini, boy band Big Bang mencapai daftar 10 album teratas di iTunes AS.
Korea senang jika ekspor musik baru, bisa melakukan  gambar - dan ekonomi.
Tapi beberapa cerita terbesar K-Pop sukses dibangun di bagian belakang yang disebut kontrak budak, yang terikat perusahaan trainee-bintang ke penawaran eksklusif panjang, dengan sedikit kontrol atau imbalan keuangan.
Dua tahun lalu, salah satu kelompok yang paling sukses, Dong Bang Shin Ki, manajemen perusahaan ini ke pengadilan, dengan alasan bahwa mereka melakukan 13 tahun kontrak, terlalu membatasi, dan memberi mereka hampir tidak ada keuntungan dari mereka sukses.[RAKUS]
Pengadilan turun di sisi mereka, dan memerintah diminta Fair Trade Commission mengeluarkan "model kontrak" untuk mencoba meningkatkan seniman kesepakatan dapatkan dari perusahaan manajemen mereka.
Dalam industri mengatakan meningkatnya keberhasilan K-Pop di luar negeri, dan pengalaman dengan perusahaan musik yang asing, juga telah membantu mendorong perubahan.
"Sampai sekarang, belum ada banyak budaya negosiasi keras di Asia, terutama jika Anda baru untuk industri," kata Sang-hyuk Im, seorang pengacara hiburan yang mewakili perusahaan musik dan seniman baik.
" Sikap berubah ", katanya, tetapi ada beberapa hal yang bahkan kontrak baru dan sikap baru tidak bisa memperbaiki.
Rainbow adalah tujuh anggota gadis-band, masing-masing penyanyi bernama setelah warna yang berbeda. Jika setiap kelompok dapat menyebabkan pot emas, Anda akan berpikir mereka akan.
Tapi Rainbow - saat ini dalam sebuah kontrak tujuh tahun dengan perusahaan manajemen mereka, DSP - mengatakan bahwa, meskipun jam kerja yang panjang selama hampir dua tahun, orangtua mereka "sedih" Karna sedikit sekali mereka dibayar.
Seorang direktur untuk DSP mengatakan mereka berbagi keuntungan dengan kelompok, tetapi mengakui bahwa setelah perusahaan recoups biaya, kadang-kadang ada sedikit yang tersisa untuk pemain.
K-pop mahal untuk diproduksi. Kelompok-kelompok sangat diproduksi, dan dapat memerlukan tim manajer, asisten koreografer dan pakaian, serta tahun pelajaran menyanyi, tari pelatihan, akomodasi dan biaya hidup.
RUU itu dapat menambahkan hingga beberapa ratus ribu dolar. Tergantung pada kelompok, beberapa perkiraan mengatakan itu adalah lebih seperti satu juta.
Musik ekspor
Tapi penjualan musik di Korea Selatan sendiri tidak menutup investasi itu. Untuk semua gairah mereka, melainkan karna uang

Bernie Cho, kepala distribusi label musik Kollective DFSB, kata penjual musik online telah menjatuhkan harga mereka terlalu rendah dalam upaya untuk bersaing dengan situs musik bajakan.
"Tapi bagaimana Anda mengiris sebagian kecil dari sepeser pun, dan memberikan bahwa untuk artis? Anda tidak bisa melakukannya, "katanya.
Dengan tekanan ke bawah pada harga musik  "seniman banyak  membuat lebih banyak uang dari satu minggu di Jepang dari pada yang mereka lakukan dalam satu tahun di Korea", Mr Cho mengatakan.
Wakil perusahaan mengatakan konser dan iklan membawa jauh lebih banyak dari penjualan musik. "Pasar luar negeri telah baik kepada kita," kata seorang juru bicara. Korea Selatan musisi perlu melakukan di kandang sendiri, tetapi "Jepang di mana semua uang itu".

 seniman akan terus mengalami kesulitan mencari nafkah.

Satu-satunya pertanyaan adalah apakah industri berakhir lebih terkenal untuk musik, atau untuk masalah UANG ???


Mohon komentarnya !!!
karna ini penting untuk idola kita

Credist : TRIPLES 4EVER [all account]

Via : kpop ekspres

IndoTranslate : Hajaekyo